Казалось бы странный вопрос. Кто же этого не знает? Дизайнер превращает пространство, в котором живет заказчик, в то, что можно назвать интерьером. А если серьезно, то дизайнер организует пространство для конкретного заказчика или под конкретную задачу.
Результатом работы дизайнера является интерьер. Но что именно делает дизайнер в течение всего периода – от первого знакомства с заказчиком до момента сдачи объекта заказчику. Вся его работа, как технологический процесс, состоит условно из следующих этапов:
1. Составление технического задания . Техническое задание - это документ, который, в конце концов, подписывают и заказчик, и дизайнер. А для того, чтобы этот документ подготовить, дизайнер выясняет пожелания заказчика, его образ жизни, количество членов в семьи, кто, в каком помещении будет жить и т.д. и т.п. Дизайнер также изучает условия, в которых ему придется работать. Нужна ли перепланировка помещения или нет, какие из стен являются несущими. По итогам разговоров с заказчиком и изучения условий дизайнер готовит для себя целый список ответов на вопросы, которые, как правило, готовит заранее, чтобы ни о чем не забыть. А на основании этих ответов собственно и составляется сам документ – техническое задание.
2. Планировка . Так дизайнеры кратко называют подготовку плана расстановки мебели и установки оборудования. А еще проще, это схематичное изображение того, что где будет находиться.
3. «Эскизирование» . Думаю, вы уже догадались, что это процесс подготовки эскизов, то есть той «картинки», которая заказчику понятна. На эскизах дизайнер показывает заказчику, что тот получит за свои деньги.
4. Подбор материалов и элементов . Для того, чтобы выдержать стиль, в котором планируется создавать интерьер, важна каждая мелочь. Цвет, материал, фактура, форма. Поэтому на данном этапе дизайнер составляет перечень и описание того, что конкретно нужно приобрести, чтобы реализовать задуманное. Он также планирует, где все это можно купить или заказать. Как правило, у состоявшихся дизайнеров всегда есть свои постоянные поставщики, которые дают дизайнерам неплохие скидки, как своим постоянным покупателям или посредникам.
5. Подготовка рабочей документации . Все, что придумано дизайнером, предстоит выполнить строителям. Чтобы мастера не дергали дизайнера по мелочам при выполнении работ, нужно подготовить для них указания. Обычно это рабочие чертежи, на которых отражено все, что было нарисовано на эскизах, только с точными размерами. Комплект чертежей обычно зависит от того, что планируется сделать. Если потолок планируется сделать многоуровневым, необходимо сделать план потолка. Если пол выкладывается из керамогранита с рисунком, то понадобится план пола – план раскладки плит из керамогранита.
6. Надзор . На этом этапе дизайнер следит за тем, выполняется ли его задумка должным образом, т.е. в соответствии с подготовленной документацией. Но эта опция обязательной не является, будет ли дизайнер выполнять надзор, зависит от пожеланий заказчика.
Все эти этапы складываются в единый процесс выполнения дизайн-проекта. И вы теперь уже лучше можете представить, в чем заключается работа дизайнера.
- Что должен уметь дизайнер?
- Какие бывают дизайнеры?
- Где учиться на дизайнера?
- Где может работать дизайнер?
Бум популярности профессии дизайнера мы пережили не столь давно – в 2000-х годах. В то время понятие «дизайнер» стояло в одном ряду со словами «принц», «миллионер», «счастье». Как и все новое, эта специальность казалась простой, престижной и денежной.
Теперь она влилась в ряд привычных профессий, и мы понимаем, что труд дизайнера настолько же сложен и не всегда благодарен, как, например, работа бухгалтера или шеф-повара. И что количество заработанных денег зависит вовсе не от диплома, а исключительно от личных качеств и трудоспособности человека.
В нашей стране профессия дизайнера довольно молода. В СССР забугорного названия «дизайн» не могло быть по определению, а функциональность объекта ставилась выше его красоты. Поэтому дизайном занимались конструкторы и проектировщики.
В 1980-е годы в Союз все же проникли вездесущие щупальца запада, и в конструкторских бюро появилась профессия дизайнера. Но это в основном были младшие научные сотрудники, их слово не имело особого веса, а платили мало. Поэтому специальность оказалась непрестижной.
Потом Союз распался, до конца голодных 90-х было как-то не до красоты, о дизайнерах забыли совсем. И лишь с началом нового миллениума, когда у людей появились деньги на что-либо кроме хлеба, в странах постсоветского пространства возродилась обновленная творческая профессия с современным пониманием ее задач.
Каков же возраст дизайна в мировой культуре? С начала времен люди уделяли внимание красоте одежды, интерьера или посуды, которой пользовались. Но до XIX века все изделия производились вручную, поэтому ремесленник сам же и был дизайнером. При этом каждое изделие получалось особенным - ручной труд всегда уникален.
С появлением фабричного производства образовалась необходимость создания форм-прототипов, по которым будут штамповаться товары. И само собой, производитель желал, чтобы эти формы были не только функциональными, но и красивыми, поскольку индустриализация привела к колоссальной конкуренции. Так и родилась профессия дизайнера – человека, который создает не только конструкцию, а и художественный образ будущего изделия.
Сегодня слово «дизайнерский» ассоциируется у нас с эксклюзивными, высокохудожественными, качественными и дорогими вещами. Любая дизайнерская коллекция – это произведение искусства, сделанное на совесть: будь то одежда, украшения или товары для дома. Одну из таких коллекций можно посмотреть здесь - http://megaterem.ru/dizaynerskaya-kollektsiya/ , на сайте интернет-магазина «МегаТерем».
Что должен уметь дизайнер?
Профессия дизайнера существует на стыке двух специальностей: конструктора (проектировщика) и художника. Результат дизайнерской работы должен соответствовать двум критериям – практичности и красоте.
Дизайнер обязан не только обладать художественным вкусом, а и владеть соответствующими программами для проектирования, знать технические особенности производства своего изделия.
Мы привыкли воспринимать понятие «дизайн» как красивую картинку, но по факту дизайнер решает сразу несколько задач:
- Как это сделать?
- Как этим пользоваться?
- Как долго это прослужит?
- Как это выглядит?
Если изделие выглядит эстетично, но при этом неудобное в использовании и быстро ломается – это плохой дизайн.
Дизайнер имеет дело с различными материалами, компонует их, заставляет работать на клиента – чтобы тому было светло, тепло, хорошо и радостно.
Еще один важный навык – умение общаться с клиентами. К сожалению, далеко не у всех заказчиков есть чувство вкуса, а некоторым даже невозможно объяснить, что они просят сделать неудобную и бессмысленную вещь. Приходится уговаривать, торговаться, идти на уступки. Как с маленькими детьми – прилагать немало усилий, чтобы отговорить от глупости… А бывают еще и клиенты, которым все не так. Они «рубят» все проекты, а когда спрашиваешь: «А как вы хотите?», отвечают: «Не знаю, я же не специалист, предлагайте сами!»
Конечно, в профессии дизайнера, как и в любой другой, есть свои плюсы и минусы. Какие они?
Плюсы профессии:
- Интересная творческая работа
- Хорошие заработки
- Возможность самореализации на высоком уровне, вплоть до мировых домов моды (международных производителей)
- Престижность профессии
- Свобода эксперимента
Минусы профессии:
- Огромная конкуренция
- Сложные клиенты
- Необходимость зачастую делать не то что хочется, а то, за что платят
- Большие нагрузки, которые перемежаются с периодами отсутствия заказов
Какие бывают дизайнеры?
Вы даже не представляете, сколько сфер жизни охватывает профессия дизайнера. К большей части вещей, которыми мы пользуемся, приложили руку эти неутомимые трудяги. Итак, бывают дизайнеры:
Кроме того, у многих специализаций имеется разветвление на еще более узкие. Например, отельный модельер чаще всего занимается конструированием лишь одного типа одежды, будь то белье, верхняя, свадебная, деловая или даже одежда для собак.
Как видите, ниву дизайна пахать – не перепахать. Осталось только определиться с выбором и – вперед, на покорение профессии.
Где учиться на дизайнера?
Зависит, собственно, от того, на какого именно дизайнера собираетесь идти. Большинство специальностей преподается в вузах, какие-то можно освоить в частных школах.
Есть профессионалы, взобравшиеся по карьерной лестнице с самого низа. Например, учатся на строителя, работают руками, потом получают второе образование дизайнера интерьера. Многие известные модельеры начинали свой путь со швейной машинки – возможно, именно потому и стали успешными.
Как по мне, это лучший путь, хотя и более неудобный, трудный и длинный. Зато такой дизайнер больше понимает в вопросах практичности, чем тот, который знает «матчасть» только в теории.
В курсах университетских специальностей практически отсутствуют (по крайней мере, мне не попадались) занятия по общению с клиентами. Для дизайнеров этот навык крайне важен! Поэтому настоятельно рекомендуем пройти дополнительные курсы «Переговоры с клиентами». Не упускайте возможности пообщаться с более опытными коллегами на эту тему, пусть они расскажут, как удается находить компромиссы с капризными и скандальными заказчиками.
Где может работать дизайнер?
Существует три варианта трудоустройства – собственный бизнес, работа в небольшой частной фирме или на крупном предприятии.
На первых этапах мало у кого есть возможность открыть свою фирму, поэтому новичку остается лишь выбирать работодателя. Это может быть и ателье из одного работника, и небольшая частная фабрика, и огромный завод с сотнями-тысячами сотрудников.
Каждая из подобных структур учит своим тонкостям. Малый бизнес – индивидуальному подходу, промышленное производство – пониманию нужд массового потребителя.
Но, конечно, каждый, кто учится на дизайнера, мечтает в итоге запустить свой бизнес и хорошо зарабатывать. Не все доходят о финиша, ведь дистанция - непростая…
Дизайнеры – это те, благодаря кому мы можем наблюдать разнообразие нарядов, домов, парков, автомобилей, уличного освещения. Они рисуют рукотворный мир людей. Оказаться в рядах этих созидателей – большая честь и ответственность.
Вершина карьеры любого дизайнера – мировая слава. Она приходит к тому, кто сумеет изменить облик человечества - подобно Коко Шанель, научившей женщин носить маленькие черные платья, тельняшки, брюки (!) и сумочки с ремешками через плечо. Ее уже давно нет, но изобретениями бессмертной Коко мы пользуемся до сих пор.
Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter .
Случилось так, что я 12 лет рисовал сайты, логотипы, иконки, интерфейсы и прочее в своей собственной студии дизайна Turbomilk . А потом стал работать в продуктовых компаниях, последние 3,5 года работаю директором по дизайну в компании Acronis . Я выяснил, что работа in-house дизайнера в компании, которая делает собственный продукт, сильно отличается от работы дизайнера в студии или в агентстве. Я попробовал описать основные различия и проиллюстрировать собственным опытом. Статья пригодится дизайнерам «с обеих сторон баррикад» для расширения кругозора и поможет в преодолении внутренних барьеров.
1. Нет заказчика
С точки зрения агентства, дизайн - премиальная услуга. Основная цель - сделать клиента счастливым. Если в процессе клиент не получит удовольствия, вы его потеряете. Объективный результат не так уж и важен. Тут я преувеличиваю, но сценарий не редкий. У агентства есть свои цели, например, желание сделать из проекта хороший кейс, чтобы в будущем привлечь других клиентов. Заказчики - цари и боги для агентств и студий - всё делается ради них.
В продуктовых компаниях нет заказчиков. Есть “бизнес” который хочет быть прибыльным, есть менеджеры продукта, которые описывают требования, есть пользователи, которые хотят фичи. Но они - не заказчики. Фичи можно обсуждать, а требования изменять. Таким образом, работа дизайнера - понимать и решать проблемы “бизнеса” и пользователей.
Иногда в продуктовых компаниях попадаются менеджеры, которые из лучших побуждений пытаются играть роль заказчика. Просят, например, «нарисовать вот тут зеленую кнопочку». Это легко лечится. Попросите менеджера перейти обратно из области решения в область задачи. Пусть он расскажет - какую проблему он хочет решить.
Личный опытДавным давно в студии Турбомилк мы предлагали услугу по дизайну интерфейсов. Придумывали, рисовали - клиентам нравилось. В портфолио появлялись красивые описания работ с фейковыми скриншотами. Но реальные интерфейсы получались не похожими на то, что мы предлагали. Они плохо работали, были неудобными для пользователей. Бывали и редкие исключения, но это было заслугой команды на стороне клиента.
2. Невозможно сдать проект
В каждом агентстве финальная стадия проекта - сдача клиенту. Если работа сдана и документы подписаны, все выдыхают, радуются и ждут денег. Немало дизайнеров даже расценивают факт приемки дизайна как показатель качественно сделанной работы.
В случае продуктовой компании сдать кому-то дизайн невозможно. Можно показать коллегам, можно потестировать, но решение о том, что “всё готово” принимаете вы сами. А дальше продакшен, релиз, пользователи, Вечность… На самом деле, эти решения принимать сложно и иногда хочется, чтобы кто-то всё решил за тебя.
Личный опытАлло! Это студия Турбомилк? Вы знаете, год назад вы нам нарисовали пиктограммы…
- Что-то случилось?
- Нет. Пиктограммы нам очень нравятся. Но в компании произошли большие изменения. Мы передумали делать проект. Давайте мы вам вернем эти иконки, а вы нам деньги вернете?
3. Можно совершать ошибки
Хорошо сделать дизайн с первого раза сложно. Понимание, что дизайнер допустил ошибку может внезапно придти, когда сайт или приложение уже сделаны и работают. В случае агентства: работа сдана, деньги получены, дизайн в портфолио, всё круто. Часто вы даже не узнаете об ошибке, которую вы допустили. И это печально, так как вы не получаете обратную связь и повторяете старую ошибку снова и снова.
Вы можете совершать ошибки в продуктовой компании. Конечно, мало кто будет этому рад. Но вас поймут и простят, если вы всё исправите. Ведь систему характеризует не сам факт ошибки, но реакция на неё.
Личный опытЯ пришел в Acronis из агентства, где я отлично научился «продавать» свои идеи и красиво презентовать дизайн. Я знал разные трюки, чтобы клиент мне поверил и принял работу. Когда я стал работать в продуктовой компании, то сразу же «продал» довольно много идей. Причем, это понравилось не только мне, но и новым коллегам - они почувствовали во мне уверенность. Не нужно было ничего решать, можно было просто поверить.
Но выяснилось, что я ошибался в некоторых своих идеях - они не работали. К счастью, я быстро это понял и почти всё исправил. С тех пор я стараюсь меньше «продавать», а больше слушать и разбираться в деталях.
4. Больше денег
Создание студии не влечет почти никаких рисков. Нужны клиенты, дизайнеры, немного денег на офис и оборудование. Но и сильно заработать не получится. Студии работают в очень конкурентной среде - качество, скорость, технологии, цена. В идеале, нужно делать хороший дизайн, быстро и не дорого. Чем дешевле, тем лучше. Иначе заказ получат конкуренты.
Продуктовую компанию создать сложно, особенно прибыльную. Истории успеха сильно отличаются, единого рецепта нет. Но если получилось, то как правило, доход на каждого сотрудника сильно выше. Можно привлекать более дорогих специалистов и делать крутые штуки.
Личный опытМне всегда непросто придумывать цену за свою работу. Нужно же заранее сказать - сколько будет стоить логотип или макет интерфейса. Можно договориться на почасовую оплату. Но клиенту тоже не ясно - сколько часов займет работа?
Мы в Турбомилке придумали интересную систему. Наши услуги (иконки, графика для интерфейса), как правило, были необходимы в «середине» процесса разработки. Поэтому было важно заранее понимать - сколько денег и сколько времени. Мы придумали простое, но крутое решение: несколько лет записывали время и деньги по задачам. Потом на основе этих данных сделали фиксированные цены на наши услуги, открыто опубликовали эти цены на сайте. Таким образом клиентам даже не нужно было с нами связываться, чтобы понять сколько будет стоить, например, набор из 30 иконок размером 32х32.
5. Не нужно делать разный дизайн
Основная «фишка» студий и агентств - уникальные дизайн-решения. Сайт или мобильное приложение будут сделаны исключительно под клиента, нигде в Мире не будет ничего подобного. Если повезет. Дизайнерам приходится придумывать разные решения для схожих задач. Часто новый дизайн получается не лучше, чем старый - он просто немного другой.В продуктовых компаниях другие принципы - все продукты и сопутствующий коммуникационный дизайн должны быть похожими. Нужен единый UX: пользователь увидел рекламу, зашел на сайт, установил продукт - везде должен быть одинаковый дизайн, одинаковые паттерны и так далее. Задача продуктового дизайнера: не придумывать новый дизайн, если уже есть хорошие работающие решения.
Личный опытВ Acronis относительно небольшая команда дизайнеров, всего 15 человек. Нам было не сложно между собой договориться о единых принципах работы. Не могу сказать, что проблема консистентности решена полностью, но мы близки к этому.
Но возникла другая проблема! Иногда (сейчас все реже и реже) в наших продуктах встречаются не самые удачные дизайнерские решения: какие-то старые не сработавшие гипотезы, сделанные в спешке костыли, не актуальные паттерны. Дизайнеры, руководствуясь благими намерениями не создавать новых сущностей без необходимости, берут эти решения и используют снова. Получается, что стремление к единообразию бывает не только полезным, но иногда и вредным.
6. Нужно «выбрасывать» большую часть дизайна
Классический повод для спора дизайнеров - сколько вариантов показывать клиенту? Если делать много вариантов, то много времени уходит впустую. Некоторые агентства заранее включают в договор несколько вариантов, другие пытаются продавать не принятые варианты другим клиентам, третьи принципиально делают только один вариант дизайна. Но в любом случае, студия дизайна должна работать оптимально, а это значит отходы должны быть минимальны.
В продуктовых компаниях другие принципы. Дизайн - очень дешевый этап, если сравнивать его с программированием, тестированием, маркетингом и так далее. Поэтому, чем большее количество ошибок удастся избежать на стадии дизайна, тем лучше. Дизайнеры должны пробовать разные подходы, делать прототипы, тестировать, улучшать снова и снова. Возникает странная ситуация: чем больше дизайна «выбросили», тем лучше дизайнеры сделали свою работу.
Личный опытВ агентстве каждый макет - это деньги. Часто работу оценивают не часами, а количеством дизайн-артефактов. Например, каждый макет страницы сайта стоит денег. В продуктовой компании мне было довольно сложно перестроиться. Ведь макеты сами по себе не имеют никакой ценности. Это способ коммуникации с менеджерами и разработчиками. Если бы был какой-то другой эффективный способ дизайнеру передать свои мысли (например, телепатия), то макеты были бы не нужны.
Часто от многих людей можно услышать фразу: «У нас есть хороший дизайнер, делал нашей компании визитные карточки и буклет. Можете его попросить, он с радостью нарисует вам красивый и интересный дизайн сайта». К сожалению, в большинстве случаев, согласившись поручить работу по веб-дизайну специалисту по полиграфии, можно получить массу неприятностей и совершенно не тот финальный результат, которого так вы ожидали.
Чтобы не попасть в неприятное положение, в этой статье мы рассмотрим, какими бывают дизайнеры, а также, почему человек одного профиля деятельности не может полноценно выполнять другие работы.
Первый и самый популярный вид творческой специальности, связанный с разработкой веб-интерфейсов, оформлением графических элементов, подбором стиля, фонов и прочих атрибутов сайта, – это веб-дизайнер . Признаками высокого мастерства специалиста данного профиля являются:
- умение создавать приятный и удобный веб-интерфейс, ориентированный на целевую аудиторию;
- знание, в чём заключаются отличия между веб-дизайнами сайтов продающей, информационной и представительных тематик;
- наличие навыков для разработки и грамотной проработки элементов инфографики;
- чёткое представление всех стадий разработки веб-сайтов, включая программирование и вёрстку;
- исключительное внимание к тонкостям и мелочам.
Кроме умения работать в графических программах и иллюстраторах, требуются познания в таких областях, как маркетинг и юзабилити .
Именно веб-дизайнеру необходимо поручать работу над дизайном своего веб-проекта.
Наиболее близким по профилю деятельности будет дизайнер мобильных приложений . В целом специфика деятельности схожа с веб-дизайном, отличия лишь в устройствах и интерфейсах, с которыми производится тщательная и интенсивная работа.
В связи с огромным разнообразием существующих моделей телефонов и диагоналей экранов, один и тот же разрабатываемый интерфейс приходится многократно повторять и редактировать практически для каждого устройства . Поэтому, дизайнер мобильных приложений должен быть стрессоустойчивым, усидчивым и не бояться монотонной утомительной работы.
Другой разновидностью творческой профессий, близкой к веб-дизайну и даже с ней плотно связанной, является Fullstack-дизайнер , специфика работы которого включает отличные познания, как дизайна, так и верстки, программирования. Главное отличие человека, имеющего данную специальность, – многозадачность. Такие люди высоко востребованы и, в большинстве случаев, могут самостоятельно вести и лично контролировать весь цикл разработки, в том числе беря на себя и процесс общения с заказчиком.
В обязанности Fullstack-дизайнера входят:
- разработка прототипа и концепции, включая работы по проведению анализа рынка и сбору сведений по конкурентам,
- визуализация и иллюстрация будущего проекта,
- верстка и перевод в html-код.
В редких случаях, специалист выполняет и back-end часть, связанную с программированием и установкой системы администрирования . Хотя в большинстве проектов, данный процесс делегируется программисту, а хорошие знания технических тонкостей дизайнером позволяют осуществлять проверку и приемку работ с соблюдением «нерушимости» единой финальной концепции.
Fullstack-дизайнер – специальность высокооплачиваемая и найти хорошего и свободного от работы специалиста довольно тяжело.
Ещё одной разновидностью творческой специальности является промышленный дизайнер . Условно деятелей в полиграфии относят именно к данной профессии. Однако, это не всегда верно и правильно, так как промышленный дизайнер помимо графической работы должен также уметь производить трехмерное моделирование , для чего требуется хорошо развитый аналитический склад ума и познания в математике, в частности геометрии. Умение читать и создавать чертежи, проектную документацию, технические задания – дополнительные навыки, без которых не обойдется его повседневная практика.
Промышленные образцы оборудования, модели (в том числе и 3D) многоквартирных домов, выпуск новой инновационной продукции на рынок – это лишь малая часть того, чем занимается промышленный дизайнер. Как многие могли догадаться, разработку веб-дизайна человеку данной специальности не стоит поручать из-за серьезных различий в профильных знаниях и требований к определенным навыкам.
Специальность — дизайнер полиграфии , уже упомянутая в статье ранее, особенно приобрела огромное распространение и развитие в XXI веке, что обусловлено возросшим спросом к разработке буклетов, визиток, маркетинг-китов, брендбуков, ярких каталогов, баннеров на билбордах, флаеров и т.п. Человек, имеющий соответствующую квалификацию, должен отлично разбираться в цветопередаче, печати, и других различных нюансах, которые проявляются при воссоздании в жизнь (той же распечатке) готового продукта .
Почему дизайн веб-сайта не рекомендуется поручать полиграфисту? Самое главное –не знание технических особенностей и тонкостей. Если дизайнер полиграфии нарисует очень крутой и стильный веб-дизайн сайта, в дальнейшем можно выслушать массу претензий и упреков со стороны верстальщика и программиста, чья работа заключается в переводе графической визуализации в цифровой код, отображение которого и производится всеми веб-браузерами. К тому же, многие элементы отобразятся не так, как было представлено на рисунке, что вызовет дополнительные неприятности и трудности.
Есть и другие специальности, связанные с дизайном и имеющие более узкое направление:
- рендер-визуализатор (как правило, специалист подобной тематики связан с работой над графикой в играх и обработкой видеофайлов с наложением эффектов и анимации);
- дизайнер интерьеров;
- конфекционист (создателей новых творческих направлений в одежде, условно можно назвать модельером);
- витражист;
- другие менее известные профильные дизайнерские специальности.
Подводя заключение всему вышесказанному, отметим, что для наилучшего исхода события и успеха будущего проекта, самый разумный и правильный вариант — подбор отдельного профильного специалиста под конкретную задачу . Следуя данному принципу, вам не придется выслушивать упреки и претензии от других людей, задействованных в проекте, а финальный результат будет именно таким, каким вы его себе представляете.
Для того, чтобы определенный продукт пользовался спросом, его необходимо обработать дизайнеру. Во многом благодаря работе этих людей мир наполняется красками и различными стилистическими жанрами. Что делают дизайнеры? Они творят красоту, создают привлекательные для потребителя образы, придают презентабельный вид обычному товару.
Именно люди этой профессии придумывают, как будет выглядеть упаковка каждого товара, который встречает покупателя на стеллажах супермаркетов. В тоже время придумать обертку для продукта - это далеко не вся их работа. Дизайнер создает окружение пользователей, которое наполнено красотой и гармонией, а также абсолютно безопасно.
Описание профессии
Дизайнер - это не просто творческая личность, его основная задача состоит в том, чтобы создать продукт, который надолго останется в памяти у человека, а также вызовет желание приобрести его. На помощь профессионалу приходят и психолог, и иллюстратор, и фотограф.
Дизайн бывает нескольких видов, а именно:
- графический;
- промышленный.
Первый тип подразумевает обработку упаковки товара, рекламных услуг, веб-сайтов. А что делают дизайнеры промышленные? Они занимается созданием товара с удобными параметрами и привлекательным внешним видом.
Кто выбирает такую профессию
Основные характеристики людей этой профессии - креативность мысли и нестандартный подход к каждому заказу. Если такие черты присущи и вам, тогда можно не раздумывая отправляться на обучение этому мастерству. После освоения профессии вас может ждать разная работа. Дизайнер занимается интерьером, графическим или рекламным искусством, организовывает ландшафты или создает одежду. Во многом выбор направления зависит от собственных предпочтений отдельно взятого человека.
Как освоить мастерство
Курс обучения дизайну предоставлен в ряде образовательных учреждений. Для получения четкой информации о специалистах, выпускаемых конкретным вузом, достаточно посетить выставку в холе заведения. После чего обдумать дальнейшее применение тех или иных знаний. Если помимо красочного эпатажа изобретения не применимы в повседневной жизни потребителя, тогда в этом учебном учреждении не стоит и задерживаться.
Что делает ландшафтный дизайнер
Сегодня одной из самых распространенных является профессия ландшафтного дизайнера. Этот специалист занимается творческим оформлением парков, скверов, садов. Основным его рабочими инструментами выступают деревья и цветы, а также кусты разнообразных форм и видов, мох. Часто используют камни, скульптурные фигуры, природные и искусственные водоемы.
Основное требование для данного спектра услуг - это составить удобный и красивый природный территориальный комплекс на определенном участке, при этом скрыть его недостатки и высветить достоинства в особо ярком свете. Такая профессия подойдет людям с развитой фантазией, которые любят работать с растениями.
Кому нужен дизайнер по ландшафту
Особо востребована эта профессия в архитектурных студиях и компаниях, специализирующихся на строительстве жилых зданий. Также к услугам такого специалиста прибегают в гостиничном и ресторанном деле для организации и тематического оформления территории заведений. Можно заняться самостоятельным поиском клиентов, а именно создать портфолио и предлагать свои услуги за определенную плату.
Что делают дизайнеры по ландшафту? Их обязанности заключаются в территориальном анализе, обработке ландшафтно-планировочных идей, создании зарисовок будущего творения, участии в подготовке и реализации проектов в жизнь. Также специалисты этой сферы должны развивать свои навыки и следить за новинками в дизайне, посещать конференции и выставки.
Дизайн одежды
Еще одним направлением в дизайне является кутюрье. Сейчас эта профессия особо востребована и престижна. И в последнее время сфера такого дизайна набирает обороты в своём развитии, так как все люди хотят иметь привлекательный вид и носить красивую одежду. Что делает дизайнер одежды? Он разрабатывает аксессуары, детали туалета и модели полностью. А также адаптирует свои творческие зарисовки под условия повседневной жизни, чтобы его работа была востребована.
Основными трудовыми обязанностями такого специалиста является:
- оценка и изучение спроса на определенные модели;
- разработка идеи аксессуаров или частей одежды на основе последних тенденций в мире моды;
- выполнение зарисовок или эскизов, которые в дальнейшем обговариваются с заказчиком;
- изготовление новой модели одежды или современного аксессуара.
Для достижения особых высот в этом деле человеку необходимо трудолюбие, коммуникабельность и терпение. Только объединяя три этих качества, возможно стать востребованным
Дизайнеры в виртуальном мире
Компьютерные технологии развиваются очень быстро, и каждый сайт в интернете необходимо оформить и сделать привлекательным для пользователя. Именно такой спектр услуг предоставляет веб-дизайнер. Особое распространение получила эта профессия благодаря возможности удаленной работы из любой точки мира.
Что делает web-дизайнер? Он занимается:
- графическим оформлением и разработкой эксклюзивного внешнего вида для интернет-контента,
- разработкой дизайна отдельных страниц в интернете и рассылкой почты;
- зарисовкой макета будущего сайта;
- обработкой иконок, иллюстраций интернет-страничек.
Независимо от выбора дизайнерского направления мастер всегда может наполнить свое портфолио новыми разработками, которые привнесут красоту и практичность в мир. Теперь вы знаете, что делают дизайнеры.
